El cantautor español y M3NTE Colectivo abren la conversación sobre autodestrucción, identidad y sanación a través de la música en la escena latinoamericana
En el cuarto episodio de la segunda temporada de “Cable a Tierra”, el videopodcast de M3NTE Colectivo conducido por Luisa Piñeros, la conversación toma un giro íntimo y desarmante: el cantautor español Muerdo (Pascual Cantero), habla sin filtros sobre la autodestrucción como su mayor demonio, la adolescencia marcada por el rechazo a su identidad y cómo, después de años buscando un lugar en el mundo, lo encontró en Latinoamérica.
Hoy los artistas siguen enfrentando en silencio realidades que rara vez se discuten públicamente: la evasión a través de sustancias, la dificultad de sostener la propia mirada en el espejo, la presión de una industria que premia la visibilidad constante y el desgaste de girar sin aprender a cuidarse.
Muerdo, vocalista, poeta y cantautor, creció en Murcia, España, en una familia de seis marcada por la presencia de un abuelo guitarrista y un piano que sus padres, sin ser músicos, llevaron a casa. Allí nació un niño hipersensible, observador y lleno de miedos al abandono, a no ser visto, a no ser elegido, que encontró en la imaginación y, más tarde, en la poesía, una manera de nombrar lo que sentía.
Esa infancia feliz dio paso a una adolescencia difícil, atravesada por la falta de aceptación familiar de aspectos centrales de su identidad: su sexualidad, su ideología, su forma de estar en el mundo.
“Me costó mucho constatar y compartir mi identidad de una manera asertiva en esos años”, recuerda Muerdo en el episodio. “Ahí hubo un rechazo importante que me hizo mella, y una cantidad de miedos importante que me hicieron mella en mi cabecita”.
Ese rechazo abrió paso a años de evasión a través de las drogas, el alcohol, el sexo y todo exceso que le permitiera desconectarse. Con una honestidad desarmante, el artista nombra frente a cámara cuál ha sido su mayor demonio.
“Para mí, mi mayor demonio siempre ha sido la autodestrucción, la autodestrucción y la evasión (…) el no ser capaz de sostenerme la mirada en el espejo”, cuenta Muerdo en la conversación.
EL ESCENARIO COMO MUERTE Y RESURRECCIÓN
El episodio recorre también el costado menos romantizado del oficio de hacer música: la persistencia como algo agotador cuando no se sabe gestionar el propio ritmo, el privilegio que implica poder tomarse un descanso y el miedo a parar en una industria que premia la visibilidad constante. Muerdo, que hace poco canceló una fecha de gira porque “no podía más”, describe la entrega que siente al subir a un escenario como un acto de “muerte y resurrección”.
“ha sido comprensión: sentirme comprendido, sentirme reconocido, sentirme elegido, también sentirme visto. Ha sido todo, todo eso que un ser humano busca”.
El episodio no es solo la historia de un artista. Es también una invitación a hablar de salud mental sin eufemismos. Junto a Muerdo, la experta en transformación personal Carolina Zamudio Castro retoma la conversación para hablar sobre la necesidad humana de ser vistos y reconocidos.
“Todos, en algún momento, tenemos esa necesidad de ser vistos, de ser reconocidos, de ser validados. El tema aquí no es que no pase; el tema aquí es cómo lo puedo reconocer, y cómo puedo, desde ese lugar, regalarme primero esa visibilidad”, explica Zamudio.
“El amor propio, en realidad, es la vida misma experimentándose en nosotros”, añade, invitando a pensar el amor propio no como un gesto aislado sino como algo más amplio.
Créditos:
Conducción: Luisa Piñeros
Invitado: Muerdo (Pascual Cantero)
Edición y mezcla de sonido: Francesca Aldana
Música original: Simón Mejía
Ilustración y diseño gráfico: EMEH
Grabación y edición: Casa Spotify
Finalización: Juan Francisco Herrera
Producción: M3NTE Colectivo / M3 Music / Myceliart
SOBRE M3NTE COLECTIVO
M3NTE es un colectivo que nace con una convicción clara: la salud mental debe dejar de ser un tabú dentro de las industrias creativas. A pesar de los aplausos, las luces y la admiración que rodea al arte, detrás del escenario —y muchas veces en silencio— hay seres humanos enfrentando ansiedad, depresión, insomnio, adicciones, trastornos alimenticios, burnout, duelos o pensamientos suicidas.
La música y el arte han sido históricamente espacios de expresión emocional, pero también de exigencia extrema, precariedad y exposición constante. En M3NTE trabajamos desde adentro —con artistas, terapeutas, marcas y comunidades— para abrir la conversación, ofrecer contención y generar recursos reales para el cuidado emocional.
Nos enfocamos en visibilizar lo que no se dice, compartir herramientas concretas con el apoyo de profesionales y activar experiencias seguras tanto en entornos digitales como presenciales. Desde espacios de bienestar en conciertos y festivales, hasta recursos terapéuticos y espacios de escucha, M3NTE transforma la preocupación en acción. Porque cuidar la mente no es un lujo: es un acto de resistencia. Y porque cambiar la cultura empieza por proteger a quienes la crean.
LÍNEAS DE ATENCIÓN EN SALUD MENTAL
Si estás atravesando un momento difícil o conoces a alguien que necesita apoyo, estas son algunas líneas de atención disponibles en Colombia:
Línea 106 — Orientación psicológica y apoyo en crisis, gratuita y disponible a nivel nacional.
Línea 155 / Salvia — Atención a mujeres y personas LGBTIQ+ víctimas de violencias basadas en género, a nivel nacional.
Línea Púrpura Distrital: 018000112137 — Orientación para mujeres mayores de 18 años víctimas de violencia en Bogotá.
Para orientación psicológica especializada, puedes contactar a la psicóloga invitada del episodio, Rocío Liévano: @serkairos.rl. Aliados en Colombia y Latinoamérica: @opcionyo.
